跨界合作 利郎XCHENPENG发布联名系列

　　近日，LILANZ X CHENPENG全新合作的联名系列发布。

　　以利郎“简约”的品牌主张为起点，“羽界鬼才”设计师陈鹏从家乡景德镇柴烧陶器中寻找灵感，融合器物之美，“以绒为骨，料为肉”，以东方制造美学融合西方现代时装手法，注重材料创新与表现，将陶瓷的色彩、肌理转化为服装设计的面料、色彩和版型语言。

　　人们久违了阳光、砂石、草木和新鲜的空气，更加具有松弛感的慢节奏生活方式成为新的向往和追求。“慢工出细活”的成器工艺恰好呼应于此放慢脚步。利郎希望，大家学会期待与接受未知的生活艺术，从周而复始的状态中，唤起对生活品质的思考，找回简约、高雅的质感。

　　不久前，利郎在中兴-沈阳商业大厦发起了一场关于设计与生活方式的时尚论坛。论坛中，利郎（中国）有限公司执行董事兼副总裁王俊宏、华丽志创始人&CEO余燕、中国服装设计师陈鹏、自由作家冯翔畅所欲言。

　　提升品牌影响力

　　余燕：2022年，陈鹏担任了北京冬奥会开幕式首席服装设计师。先请陈鹏回忆一下，当时怎么接下来这个任务？你如何构思这几件作品？从社会各界获得了怎样的反响？

　　陈鹏：CHENPENG品牌从2016年开始就针对冬季的产品，尤其是羽绒服展开了很多研究。2021年，我们收到张艺谋导演的邀请，一起完成冬奥会开幕式的任务。那基本上是一个共创的过程，根据导演的要求，结合节目仪式本身的编排，经历了一年的修改，做了很多技术上的突破。共计2300套服装，我们做1880套，最后呈现了仪式环节5个节目的作品。冬奥会开幕式之后，接受了很多采访和祝福。反响的话，应该算得上是一致好评吧。

　　余燕：设计师作品从秀场走到商场的货架上，要经历一个复杂的过程。陈鹏是一位非常有创造力、屡获殊荣的设计师，我们想了解，本季联名的冬装设计上，你有哪些重要的考量？

　　陈鹏：利郎是中国男装的一大代表，而我在英国学习的也是男装设计，研究过男性的六种身体体型，有胖体、瘦体等。基于需要开发能适应多种体型的服装，我选择了羽绒这一领域。第一次和利郎见面聊合作以及设计理念就非常有共鸣。我认为利郎在男装的专业度上已经有非常领先的建树。双方的合作不能舍弃利郎一直在坚持的“简约不简单”，而是在此之上去做加法，寻找一些有意思的创意点，提升双方的品牌影响力，传递出一些新的视觉。

　　打破惯性的自我革命

　　余燕：利郎近几年一个很重要的举措就是年轻化。利郎的整个演化过程中，你印象深刻的、最有意义的重大举措都有什么？

　　王俊宏：利郎的理想是简约哲学精神主张。我总结了一些重要节点举措，2002年利郎确认做商务休闲男装，这是我们在服装市场上通过定位和其他品牌区分开，形成分水岭。当时的代言人陈道明，也是我们第一次享受到明星号召力影响力带给我们的馈赠。

　　2007年，利郎成为第一个登上米兰时装周的中国男装品牌。我们渴望走出去，把利郎展现给全世界。2023年，利郎在世界文化遗产安平桥上进行的这一次大秀，是一次致敬。这和去国外参加米兰时装周形成前后呼应，这次是利郎自信坦然地走回国内来。

　　再看我们这次跟CHENPENG联名，并不是单纯的款式设计合作，而是深入团队共创，打破原有的惯性、秩序，演绎了一场自我革命。

　　为消费者加分

　　余燕：利郎的足迹遍布大江南北，南北方的气候、生活习俗和穿着习惯有很大不同。从你们的观察看，南方和北方的男士在选择衣服方面有哪些共性和差异？

　　王俊宏：舒适但又要有廓形是中高端男性消费者共同的需求。但说起差异，我认为主要分为三点：对版型好坏的定义，南方追求合体修身，北方更追求宽松舒适；穿衣搭配习惯，南方喜欢叠穿，北方则偏实用方便；气候多变，导致室内外温差大，穿衣习惯不一样。

　　余燕：站在男士的角度，你是怎么看待穿衣这件事，愿意在什么地方花钱？

　　冯翔：站在中年男士的角度，我觉得穿衣是一件可以很凑合的事儿，也是一件可以很精细的事情。现在中国改革开放也这么多年了，也过了对国际大牌盲目崇拜的时候了。很多人更在意的是这件衣服是否随和中不失品位，是不是跟自己的形象气质相得益彰。我个人比较喜欢相对简约、内敛的休闲风格。

　　余燕：相比女装时尚，中国的男装行业很少成为热议的话题，请在座的男士谈谈你们认为中国男士在着装方面最需要解决的痛点是什么？

　　王俊宏：服装一定程度是穿给大家看的，舒适性只是最基本的需求。因此穿上身，对这个人的“气质提升和身形修饰”有加分，我认为是服装对于人最大的意义。

　　陈鹏：男性对于美的感知会少一些，或者更懒惰一些。所以需要品牌对于大众增加更多的教育，用同一件产品，搭配出不同的风格，并且以不同的生活场景呈现，更加直观地告诉大家，把时间、空间和人本身结合在一起，给予更多直观的视觉选择。

　　从细节处打动消费者

　　余燕：陈鹏在做设计时会更关注自己想要什么，还是消费者想要什么？

　　陈鹏：当然是更关注消费者的需求，其实联名是一个BATTLE的过程，就像刚才俊宏提到的“自我革命”。我们把CHENPENG的设计理念和利郎的风格相互探讨融合，但最后的落点一定是为消费者而服务的。

　　余燕：现场有5件CHENPENG和利郎联名设计的羽绒服，请您讲解一下您的主题理念和设计细节。

　　陈鹏：首次携手利郎简约男装，我就发现我们的DNA非常相似。我曾去过利郎面料研究所，发现利郎的创新已经落实到每一根纱线，每一寸面料，利郎具有强大的研发实力。而我认为好的设计不只是外观，要从细节化的方面全方位考量去打动男性消费者。

　　这次的“成器”胶囊系列羽绒服，是从我家乡景德镇柴烧陶器文化哲学中寻找灵感，融合器物之美。以东方制造美学融合西方现代时装手法，注重材料创新与表现。每一件“陶瓷”羽绒服饱含人情，呈现柴烧后的器物在松木火炼中触灰成釉而成的丰富天然肌理，拥有天然的拙感和缺失的美，而整体面料淡淡的光泽感则是对“简约”的探索。

　　文化融合赋能服装

　　余燕：在论坛的最后，想让大家说说自己心目中的文化自信。

　　陈鹏：其实，我们20世纪90年代的年轻人出生就带自信。改革开放后有越来越多年轻人走向世界，我在留学后发现世界文化是非常开放包容的。从服装设计的角度来说，90年代末，大家对东方元素的运用都很直接。2000年后，独立设计师会更加多元化、国际化，更讲究东方元素的融入,热衷泛东方主义。所以，我认为真正的文化自信应该是“为我所用”。

　　王俊宏：前不久，我去巴黎参加了中法文化论坛。当时，我身穿利郎的全套西装，发现我们利郎的西裤非常修饰腿形，所以其实我们的国产品牌早已做大做强。有意思的是，西服是舶来品，最早来源于法国、意大利等国家，而利郎是西服起家。所以，我们非常感谢世界文化大融合。

　　时代变迁，近十年全世界看东方。越来越多的消费者愿意尝试东方品牌。比如我日常的着装，40%是利郎的，60%会选择外面的品牌。因为我认为真正的文化自信是“不断学习开放式的心态”。

　　冯翔：拿东北文化来举例。大家都觉得东北是个工业化的地区，但其实东北是很文艺的地方，几十年来，它创造的文艺形式多次引领全国。文化是很多面的，正如利郎品牌给我的印象，也是拥有双面文化，既具备勤奋扎实的气质，又有艺术审美的创意创新。我认为真正的文化自信是跳出自己的既有文化，相互学习，懂得多面融合。

　　（记者 施珊妹）